sábado, 15 de octubre de 2005
$>Los muchos rostros de Orson...
El pasado Lunes 10 del presente mes se cumplieron 20 años desde que un infarto acabara con la vida del actor, director, productor y guionista Orson Welles.
Con un look de lo que podríamos hoy en día definir como un playboy y un caracter rebelde, podemos afirmar sin lugar a dudas que Welles fue el primer niño - genio de la industria cinematográfica, así como la encarnación del antistablishment de la maquinaria hollywoodense. Todos los estudios, todos los productores y cada ejecutivo de Hollywood odiaron a Wells de una u otra forma pero al mismo tiempo le rindieron pleitesía obligatoria ya que sabían que ese mosalbete de 20 años que la RKO había contratado con el privilegio y la libertad de hacer lo que quisiera con plena autonomía era un genio. Todos lo sabían desde que el joven Orson logro sembrar el pánico entre los auditores de la CBS con la puesta en el aire de su versión radioteatral de "La guerra de los mundos"(1938) de H.G. Wells con un realismo tal que Spilberg no podría hacerlo ni con tecnología extraterrestre.
Despreciando a la industria, viviendo a su estilo, Welles confesaba con amargura que a pesar de todos sus intentos en el único film que tuvo el control total fue en "Citizen Kane" (1940), el resto de su trabajo fue cercenado en muchos casos por los estudios los cuales sabían que la genialidad de Welles obligaba al público americano a pensar demasiado y a divertirse poco lo que resultaba inevitablemente en bajas ganancias. Welles siempre se quedaba corto de presupuesto, no cumplía con los plazos de entrega, incluso hubo mas de una película que no logro finalizar y quedo a medio camino ya que la empresa se volvio simplemente imposible de acometer por las presiones que se le imponían por parte de los estudios y la falta de dinero para continuar con la producción. A pesar de todo, Orson siempre hizo las cosas a su manera, trabajando como actor en buenas y malas películas, escribiendo guiones para otros, produciendo films de dudosa calidad, con un único fin: financiar sus propias películas en las cuales oficiaba de guionista, actor , productor, director y a veces camarógrafo, director de fotografía y arte.
Es cierto que durante la historia del cine han existido muchos directores de calidad, pero pocos de ellos caben en la categoría de artista visual al nivel de Orson Welles. Pocos han contribuído tanto al cine ya sea en el estilo narrativo, el montaje o los planos, tiros y movientos de cámara así como la disposición de los actores en cada cuadro frente a ésta. Como actor es imposible olvidar su estampa y el sello que imprimía en sus caracterizaciones con una capacidad única para permearse en su personaje y hacerlo lucir tan real como su memorable Charles Foster Kane, o el despreciable Hank Quinlan en "Touch of evil" (1957). Multifacético, capaz de ir del dramático personaje de Otelo (1949 a 1952) al risible Le Chiffre en "Casino royale" (1967), de inmortalizar en pantalla obras de Shakespeare o Kafka o partcipar fuese por necesidad o darse el lujo en películas de los Muppets, episodios de Moonlighting, en grabaciones de Manowar y Alan Parsons Project´s o ser el narrador en off de "Transformers: The Movie" (1986) además de interpretar la voz del mítico robot-planeta "Unicron".
Welles, el vividor y mujeriego, que tuvo incluso entre sus esposas a Margarita Carmen Casino mas conocida como Rita Hayworth, Welles el genio cinematográfico capaz de crear la película que muchos consideran el mejor film de la historia (Citizen Kane 1940) o hacer cosas tan simples como ser el primero en mostrar los "techos" en tomas interiores en sus películas, Welles el cineasta maldito que se convitió en el standard para diferenciar a los buenos directores de cine de aquellos que caen en la categoría de artistas.
Quieres saber más de Orson Welles:
http://es.wikipedia.org/wiki/Orson_Welles
http://www.bway.net/~nipper/cover.html
http://www.culturalianet.com/art/ver_e.php?nombre=10520
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